Ramona Salo Myrseth lea Gáivuonas Romssas eret. Sus lea MA bivttashábmeheamis Oslo Dáiddaallaskuvllas (2018).
Son bargá ovddemusat bivttashábmejeaddjin, muhto su barggut leat dávjjimus doaresfágalaččat, gaskkal bivttashábmejeaddjii, tekstiila dáiddárin/duojárin ja gaskkusteamis sámi dáidaga, kultuvrra ja nanaguoddevašvuođa.
2018 son oaččui Doga-mearkka Nykommer iežas MA prošektii “Den samiske halvtimen”. Su mearrasámi máttut ovdanbohtet su barggus ja estetihkas, ja gaskkusteamis sámi kultuvrra vuogi mielde gos buohkat sáhttet searvat, gaskkusta Myrseth sihke sápmelaččaide ja internationála gehččiide. Dán lági mielde lea son mielde stuorát lihkastagas gos nuorra dáiddárat ja hábmejeaddjit váldet ruovttoluotta sin sámi identitehta ja gaskkustit sámevuođa iežas lági mielde.
Su eamiálbmot perspektiivaovdanboahtá maiddái bivttashábmemisgo vállje ávdnasiid ja su jurdagat guoddevašvuođa/divvuma ja nuppes geavaheami birra. Ramona váldá maiddái bargguid stylistan, doallat hábmen kurssaid/workshopaid, lassin dahká nai bivttashábmejeaddji, duojár ja lávdedáidda bargguid.
Son lea doaimmalaš miellahtu Birtavarre husflidlagas, ja sus lea beroštupmi suddjet báikki árbevirolaš duoji, muhto čájehit dan ođđa málle mielde. Son lea miellahtu Sámi Lávddis, Norske kunsthåndverkere ja Creo.
Ramona Salo Myrseth from Kåfjord in Troms, is an educated designer with a MA in design from Kunsthøgskolen in Oslo (2018).
She works primarily as a clothing designer, but her practice is largely interdisciplinary: she is a costume designer, textile artist/artisan and communicator of Sami art, culture and sustainability.
In 2018, she received the Doga-brand Newcomer for her MA project «Den samiske halvtimen». Her sea Sami roots manifest themselves in her work and aesthetics, and by communicating with the Sámi culture in an inclusive way, she addresses both the Sami and international audience. In this way, she is a part of a larger movement of young artists and designers who take back their Sami identity and convey the Sami way on their own terms.
Her indigenous perspective is also manifested in the design process, in the form of choice of materials and thoughts about sustainability/reparation and reuse. In addition to fashion design, crafts and performing arts, Ramona also does assignments as a stylist and holds courses/workshops in design.
She is an active member of Birtavarre Husflid, and is interested in maintaining traditional crafts from the area, however showing it in a new way. She is a member of Sámi Lávdi, Norske kunsthåndverkere and Creo.
Ramona Salo Myrseth fra Kåfjord i Troms er utdannet designer med mastergrad i design fra Kunsthøgskolen i Oslo (2018).
Hun arbeider først og fremst som klesdesigner, men hennes praksis er i stor grad tverrfaglig, som kostymedesigner, tekstilkunstner/kunsthåndverker og formidler av samisk kunst, kultur og bærekraftighet.
I 2018 mottok hun Doga-merket Nykommer for sitt masterprosjekt «Den Samiske Halvtimen». Hennes sjøsamiske røtter manifesterer seg i hennes arbeid og estetikk, og ved å formidle samisk kultur på en inkluderende måte, henvender hun seg til både et samisk og internasjonalt publikum. På slik måte er hun en del av en større bevegelse unge kunstnere og designere som tar tilbake sin samiske identitet og formidler det samiske på sine egne premisser.
Hennes urfolksperspektiv manifesterer seg også i designprosessen i form av valg av materialer og tanker om bærekraftighet/reparasjon og gjenbruk. Ramona gjør også oppdrag som stylist, kurs/workshops i design, i tillegg til motedesign, kunsthåndverk og scenekunst.
Hun er aktivt medlem av Birtavarre Husflid, og er opptatt av å ivareta tradisjonelt håndverk fra området, men vise det på en ny måte. Hun er medlem av Sámi Lávdi, Norske Kunsthåndverkere og Creo.